古典边框花鸟山水画玻璃

通过玻璃脱蜡铸造技法，展现现代玻璃与传统元素的碰撞。利用玻璃材料的特性，通过对山水的抽象化，并利用一组多个作品的排列体现出传统山水画的空间感和朦胧的意境。

半圆扇形布局的前台使空间拥有中式禅意风韵，映入眼帘的是一幅长卷山水画轴，传递企业对中式文化的钟爱。前台接待台上的山水形体玻璃水晶吊灯与山水墙面背景形成一前一后的相互融合，使整个空间充满着山水流动的韵味。
艺术家用干枯植物、麻丝、纸张、编织袋及各种废弃物在半透明玻璃后面造型,“复制”出了一幅幅中国古代山水画。正面雾气氤氲,意境空灵的古典山水与其背后垃圾破烂、杂乱无章的现实场景之间构成了一种极强烈的反差性,给人们很大的启发和反思。
设计源自写意的山水画。设计师通过将山水画的主体简化成轮廓线条，再将线条简化为LED灯可以排列的图形，最终将画面以LED发光玻璃的形式呈现。圆形的玻璃，配合实木的栅栏，成就了这个新中式风格的隔断设计。
采用了较为柔和的曲面形式增加文化宫的亲切、温馨的空间体验。使用红白灰相间的穿孔铝板，通过控制孔洞大小，形成丰富的光影效果，既让工人拥有天然的亲切感，又要体现工人阶级的力量，将气势磅礴的工人运动与徽州的山山水水相结合。在立面的表达上，确定红色作为主旋律，表达工人积极、热情、实干的宝贵品质和工人革命时的澎湃激昂。将不同透明度的玻璃组合成工人运动和革命时的图景，表达对工人文化的纪念。立面上的灰白色部分既是徽州传统建筑色彩，也是对徽州山水的隐喻，通过提取山水画中黑白灰的元素，加入立面，形成山水画的图景。而红色部分则代表生活在这片山山水水中的工人阶级，通过立面的塑造彰显合肥独特的地域文化特征。